LA ROYAL DE ANTOINE DOINEL

“SUBSUELO” (España, 2025), de Fernando Franco No hay película de Fernando Franco que yo no admire. Es un director español que, a la chita callando, está construyendo una filmografía admirable. Sus películas tienen temáticas muy diferentes y se les percibe una forma narrativa en constante evolución. Pero, también, tienen un sello particular y unas atmósferas extrañas que empiezan a ser marca de la casa Franco. A saber: sus películas se centran en los personajes y, por tanto

“LA EDAD DE HIERRO”, de J.M. Coetzee AÑO: 1990 PÁGINAS: 223 GÉNERO: novela   J.M. Coetzee  es el escritor ascético por excelencia. Su escritura se caracteriza por una sobriedad que abdica de los adornos redundantes o que sobran. Su sintaxis va a lo esencial, así la prosa que nos regala aparece siempre como depurada, mientras busca la finura honesta, espiritual o moral. Todo ello no le impide profundizar, sobre todo (en lo temático), en analizar la sociedad sudafricana y en e

“EL EXTRANJERO” (Francia, 2025), de François Ozon   Siempre he pensado que llevar al cine una novela tan maravillosa e importante como la de Albert Camus era una tarea complicada y casi imposible. François Ozon  ha rozado la proeza y el milagro, aunque yo le voy a poner algún “pero”. Estéticamente es una película impecable y el guion es bastante fiel a la novela (no falta nada relevante de ella, tanto es así que como película uno se pregunta: ¿qué aporta que sea diferente?

“TEATRO”, de Jon Fosse PÁGINAS: 400 GÉNERO: teatro AÑO: este libro presenta 4 obras -“SUEÑO DE OTOÑO” (1998) - “INVIERNO” (2000) -“SOY EL VIENTO” (2008) y -“VIENTO FUERTE. UN POEMA ESCÉNICO” (2021)   Leer a Fosse  (ya sea una novela o una obra de teatro) es entrar en una especie de estado místico. Todo aquel lector que ha conectado con su literatura creo que sabe a lo que me refiero. Así que leer a este autor noruego es dejarte arrastrar por una experiencia profunda que tras

“PILLION” (Reino Unido, 2025), de Harry Lighton   Es una película que sorprende por su temeridad. Una temeridad que viene por lo temático y por lo visual; también porque se atreve a hablar de cómo los seres humanos separamos nuestros valores testamentarios de lo que realmente anhelamos como individuos. Y lo hace sin miramientos a la hora de relatar una historia que dialoga sobre una relación sadomasoquista. Una historia que, oh sorpresa (otra más), habla de lo que habla con

EN SERIE “EMPATÍA” (temporada uno, diez episodios)   Una joyita de serie canadiense. Ya desde su propio título (¿hay una palabra más dotada de hermosura y necesaria ahora mismo?), nos regala algo que tanto necesitamos en estos tiempos convulsos donde los seres humanos parece que hemos perdido el norte. Quizá la serie sea una metáfora (voy a quitar el “quizá”: lo es) poniendo el foco en la salud mental como tema preponderante. En un mundo como el de hoy, donde no prima el fom

“EL FINAL DEL AMOR”, de Marcos Giralt Torrente AÑO: 2011 PÁGINAS: 163 GÉNERO: relatos   De este libro, compuesto por cuatro relatos, me ha gustado muchísimo su prosa trabajada en la que priman varios aspectos: su densidad, su caudal estilístico, el calado temático y la carga emocional que acaba estallando dentro de cada historia. Una prosa que es más tupida de lo que aparenta y que está muy bien trabada. En ella son preponderantes tanto las descripciones (de estados más que

“AMOR Y MORRIÑA”, de Theodor Kallifatides AÑO: 2020 PÁGINAS: GÉNERO: novela   “Nadie es la suma de sus experiencias, pero hay experiencias que no podemos olvidar”   Sexto libro que me leo de Kallifatides  en lo que llevamos de 2026. Sigo disfrutando a raudales con este descubrimiento lector. Me enternece y me emociona leerlo siempre. Ahora en Amor y morriña  nos habla de dos tipos de obstáculos: los que nos topamos al enamorarnos por primera vez y los que se topa un inmigran

Ha pasado totalmente desapercibida en la temporada de premios (excepto en el Festival de Venecia , donde se llevó el premio gordo) y es, para mí, una de las grandes películas del año pasado. Sencilla, encantadoramente templada y repleta de ternura hacia los pequeños instantes “muertos” de la vida diaria, la película de Jarmusch  es un tríptico minimalista donde la trama es tan campechana como juguetona y en la que, sin embargo, las profundidades estallan gracias a unos diálog

¿Es esta una película catártica? ¿O una película que facilita el insight (comprensión) de conflictos internos mientras hace consciente lo inconsciente? ¿Funciona aquí Almodóvar de alter ego de Freud  que busca comprender las batallas internas, heridas y ambiciones inconscientes que moldean la personalidad de él como artista adulto? Lo que sí tengo claro es que aquí, más que nunca, el director manchego se autoinmola en plan suicidio simbólico/profesional e íntimo, un suicidio

“NUESTRAS VELADAS”, de Alan Hollinghurst AÑO: 2024 PÁGINAS 511 GÉNERO: novela   Han transcurrido nueve años desde la última novela publicada aquí en España de este excelente escritor británico. No se prodiga mucho, de hecho, tiene escritas siete novelas en treinta y ocho años de carrera literaria. E imagino que se prodiga poco porque se percibe siempre una escritura obsesionada con la meticulosidad y de ahí que le veamos esa prosa precisa y repleta de esteticismo en cada fra

“TINTA Y SANGRE”, de Han Kang AÑO: 2010 PÁGINAS: 307 GÉNERO: novela   Esta novela de la premio Nobel estaba aún inédita en nuestro país, aunque la escribió justo después de su novela (quizá más reconocida) titulada “ LA VEGETARIANA ”. De nuevo, caigo rendido ante su manera de entender y afrontar la narrativa para hablar de temas variados mientras juega, reinventando, con los géneros. Aquí se dan la mano los recuerdos, la evocación, los sueños, el arte, la astrofísica, el mis

“ARROYO FLINT KILL”, de Joyce Carol Oates AÑO: 2024 PÁGINAS: 327 GÉNERO: relatos   Es increíble la cantidad de libros buenos y hasta maravillosos que ha parido esta autora prolífica e incansable narradora. En este nuevo libro de relatos (y último por ahora) hay 12 historias que podrían leerse de manera independiente pues, en principio, no tienen lazos en común. Pero sí que tienen todos una línea de discurso: bucean en lo cotidiano hasta toparse con lo adverso, con esa cosa e

A veces, el cine independiente que nos llega desde EE.UU. nos entrega películas sorprendentes, hermosas y que aúnan veracidad y ambición artística a partes iguales. “ SORRY, BABY ” es un regalo, un debut (de su protagonista, directora y guionista) extraordinario que entrega a los espectadores una obra en cuya mirada particular prima, sin que se contradigan, lo agudo y lo delicado. El tema central es difícil y complejo: la vida de una mujer después de una agresión sexual. El

TRILOGÍA DE OSLO Compuesta por las películas dirigidas en 2024 por el director noruego Dag Johan Haugerud   1.- “AMOR EN OSLO” (Noruega, 2024), de Dag Johan Haugerud 2.- “SEXO EN OSLO” (Noruega, 2024), de Dag Johan Haugerud 3.- “SUEÑOS EN OSLO” (Noruega, 2024), de Dag Johan Haugerud   Son tres películas que se pueden ver de manera independiente y en el orden que quieras (las tres están ya en la plataforma FILMIN ). Están interconectadas de manera muy sutil, pero y sobre todo

“AMOR”, de Hanne Ørstavik AÑO: 1997 PÁGINAS: 169 GÉNERO: novela   ¿Cuántas novelas han explorado temas como la incomunicación, la soledad y el amor maternofilial? Muchas, es cierto. Esta novela noruega (que ya ha cumplido 29 años desde que fue publicada) se centra en esos temas y esquiva su ausencia de originalidad temática haciendo un alarde narrativo que me ha noqueado como lector. La forma lo es aquí todo y esa forma conquista un fondo ya explorado, pero reconstruyéndolo

En esta nueva versión del clásico inmortal de Emily Brontë  hay algo así como tres películas dentro de ella:   UNA : desde el propio cartel promocional (en el que aparece el título entrecomillado, algo que no es habitual) ya nos están advirtiendo que esto no es una adaptación fiel de la novela, sino una reinterpretación o versión libre de la misma. Hay quien ha puesto el grito en el cielo porque una artista haya decidido ser libre. No me parece mal que los clásicos se adapte

Vuelve la Coixet  a tocarme los adentros y a limpiar mi alma con una de sus películas más bellas. Directora de trayectoria irregular, de vez en cuando nos regala una película hermosa como esta “ TRES ADIOSES ”, que recupera ese cine tan marca de la casa y que habla, con mirada serena, sobre los finales y los comienzos internos y que a través de secuencias fragmentarias va haciendo una indagación emocional muy sincera. La Coixet  nos habla aquí de que bucear en cómo despedirse

“SALIR A ROBAR CABALLOS”, de Per Petterson AÑO: 2003 PÁGINAS: 272 GÉNERO: novela   Hay en el estilo narrativo de Petterson  cierto minimalismo con tono lírico que me atrapa desde que abro sus libros. Este es el tercero suyo que me he leído en poco tiempo. Y en los tres he percibido una prosa sencilla, aunque tremendamente sugestiva y repleta de insinuaciones que me calan como lector en lo personal: sin haber vivido nada que tenga que ver con los personajes, me siento interpe

Hay películas que demuestran que los milagros existen. Esta es una que ha realizado un director iraní que tiene prohibido dirigir películas y que vive vigilado por el gobierno (ya estuvo encarcelado anteriormente). La película la rodó a escondidas y despistando a las autoridades de su país. Y está rodada con cuatro duros. ¿Es o no es un milagro esta película? Panahi  hace cine con estilo neorrealista, que es cine crítico (enormemente crítico), pero que no explicita la crític